Эссе-манифест "Как я их полюбила" (ода фольклору)


                                                                    Ирина Герулайте


НА СНИМКЕ - МУЗЕЙ НАРОДНОЙ КУЛЬТУРЫ (ЕКАТЕРИНБУРГ, УЛ.ЧАПАЕВА)

                                                  Как я их полюбила 




Ирина Герулайте

Как я их полюбила 


В этом эссе я расскажу о том глубочайшем восторге, о  тех невероятных впечатлениях, которые  пришли ко мне из сокровищницы народной культуры. Дело в том, что в один прекрасный момент я поняла, что  просто не могу не писать об этом!  Согласно высказыванию  Джона Леннона, «это настолько прекрасно, что не может остаться внутри».

И  неслучайно это будет именно эссе – то есть  свободная форма, которая подразумевает такую вещь, как импровизация.  Народная музыка и танец насквозь  пронизаны этим свободным духом. Ведь  отталкивается она от восприятия человеком родной природы  -волшебного  мира, который окружает нас на родине.  То есть от самой жизни, а вовсе не от умозаключений.
  
И это всегда впечатление, что называется, «сейчас», хотя и основанное на  традиции.
 Казалось бы,  есть некий парадокс: пастух, который говорит своей дудочкой о том, что у него на душе, не знает музыкальных правил. Однако песня его хороша, хороша в своей спонтанности.  И все-таки форма, твердая и незыблемая, то есть канон - он неизменно  есть. Он дышит, живет, и держит музыку словно колонна - храм.  И находится этот канон так глубоко внутри того же пастуха, что незаметно для нас он же и помогает раскрыться теме в нужной динамике. То есть легко, свободно и словно исподволь.

Канон, форма, ритуал - все это связующие нити этнической музыки. В ней  очень много от природных циклов, ритмов времени.  Каждый этнос выражает свое отношение к миру через призму своих традиций.   Сила фольклора такова, что в момент соприкосновения с ним, наш мир  неожиданно снова  становится священным пространством. И для современных людей это большой подарок и открытие.

Писать об этом стоит, на мой взгляд, хотя бы потому, что сейчас (хотя началось это не в XXI веке, а гораздо раньше) происходит отделение человека от  мудрости земли. От той, внушающей надежду, доброй цикличности – смена времен года, смена возрастов, смена поколений, сбор урожая, отдых, снова посевная…

С помощью  литературной импровизации, то есть рассказа о том, что я чувствую в отношении фольклора,  я попробую передать ощущение этого поистине райского вкуса  традиционной культуры. Культуры,  которая устойчива и при этом способна быть разной, но всегда -  блестящей и глубокой. Исследованием это назвать нельзя, но здесь, как я смею надеяться, есть шлейф, нота той лучезарной волны, которая «накрыла», прошла через мое сердце в момент исполнения фольклора и его восприятия со стороны.

Есть ли на земле такая музыка, в которой так мощно отразились бы простые, и вместе с тем священные действия человека, живущего на земле? Его связь с родной землей, его любовь к природе, циклы жизни,  печали и радости, которые всегда есть в нашей жизни? В каком жанре душа народа, его глубокая и крепкая корневая система так величественно и мощно держит основу жизни? Фольклор прекрасен, в  нем сливается все лучшее, что может быть в народе. Вся красота родной земли льется через эти мелодии.

 Когда играешь или слушаешь народную музыку, возникает ощущение попадания в суть этноса, в место, где бьет источник неиссякаемой жизни и обновления.
Мои связи с фольклором народов Урала оказались прочными, к тому же, не побоюсь этого слова   – волшебными. Вообще, у культуры есть свойство преображать нашу реальность, делать нас чуть лучше, наверное, в этом как раз ее цель. И сейчас будет история о том, как неожиданно фольклор стал  путеводной звездой, помощью в обретении новых чувств и ритмов. Иногда, правда, ритмы мы придумываем сами...


Весной этого года мы с моей выпускницей давали небольшой концерт  - марийская музыка и поэзия.  Эта программа была у нас готова, мы показывали ее несколько раз. Но все равно обе волновались – как все пройдет, поймет ли зритель эту музыку? Ведь она даже не чистый фольклор, а с нашими обработками, под современный джаз, так как мы обе имеем прямое отношение к эстрадно-джазовому отделению музыкального колледжа.  И вот концерт начался, в зале собралось довольно много зрителей,  и были там все поколения – от трехлетних детей до пожилых леди.

Диана спела замечательно. А  еще лучше она с улыбкой, добрее которой сложно найти, поведала зрителям о своей родной культуре. Ее монисто слегка звенели, тактично и романтично. Костюму ее больше века – это марийский национальный костюм, который достался ей по наследству. И во время исполнения песен он тоже словно играл свою роль- говорил с народом, показывался, как хорошая и любимая одежда очень любит побывать на людях. Словно у вещей тоже есть своя душа. Костюм тот явно обладал яркой индивидуальностью, я это чувствовала, он ведь носитель древних традиций.

Пришло время теперь мне показать свое отношение к марийской культуре. Сюита для фортепиано «Чары озерных дев» вылетела у меня из-под пальцев сама... Ближе к средней части, которая была  олицетворением весны, шума ручьев и трепета листвы, я вдруг почувствовала, что и правда словно играю не сама. Будто какой-то  волшебный, светлый дух выводит за меня эту мелодию. Как будто народ мари, какими-то тонкими флюидами давал мне знать, что все хорошо, что музыка движется и еще – что он, этот дух очень рад тому, что я играю. Конечно,  это состояние артиста, который вжился в роль, и видимо в этот раз именно так и случилось. И я никогда не забуду это легкое прикосновение ветра этой удивительной культуры,  что навестил меня из глубины веков.
И это была встреча  с одним из этносов, удивительным языческим народом, представители которого проживают и  у нас, на Урале.


Башкирская культура вошла в мою жизнь через врата изумительного танца. Танец, который я увидела в исполнении молодой танцовщицы, был похож на хрупкое покрывало раннего утра. Словно  это цвет зари умыл деревья и травы, словно эта волшебная утренняя ткань создала нежнейший шелковый ковер, на котором плыли лебединые крылья…

Девушка, башкирка по происхождению, рассказывала в танце о самых лучших, самых глубинных свойствах этого этноса, и взгляд следовал за каждым движеньем. Танец, как и музыка, без слов раскрывают перед нами душу народа. Все это происходило на большой сцене, и впечатление осталось мощное. Позже башкирский танец снова покорил меня, но уже в фильме. Это был фильм - балет «Журавли». Башкирский эпос в форме музыки и танца был великолепен, и, глядя на эти черно-белые, 1959 года съемки, я влюбилась в эту культуру.
Да, она, в своем преломлении через обычную жизнь,  радует меня в общении с моими коллегами, башкирами. В них, в этих красивых и ярких, чувствительных к прекрасному и очень эмоциональных людях, силен дух взаимовыручки. Они чтут старших, что особенно подкупает, близко общаются со своими родственниками, умеют вовремя помочь и поддержать. 
 А еще они  очень любят все прекрасные и добрые проявления жизни – яркие ткани, богатые украшения, хорошо приготовленную, изысканную традиционную еду, а готовить они умеют прекрасно! То есть все радости жизни у них как-то особенно вкусны.
  
Это вдохновляет и окрыляет, потому что любовь к жизни - она заразительна. И общаясь с такими людьми, начинаешь сильнее ценить то, что дает нам Бог и природа.

Однажды, в  случайном разговоре, я услышала одну фразу, которая звучит примерно так: «Аллах строго спросит у тебя на небесах – как сильно ты любил жизнь, пропустил ли ты что-то ценное и полезное для твоего тела и души?»


Так давайте же любить жизнь и ценить ее дары. Любить народную культуру, в которой эта жизнь плещется и торжествует, как хорошее искристое вино в хрустальном, высоком, словно купол минарета, бокале!

Комментарии

Популярные сообщения из этого блога

Женя Кадыров. Беседы с Мастером. Глава вторая и первая.

Мария Аранбицкая о принципах своей дирижерской работы. Из цикла Ирины Герулайте "Люди высокой ноты"

Из цикла И.Герулайте "Люди высокой ноты". Елена Николаевна Захарова, педагог эстрадного и джазового вокала