Тайна философского камня. О творчестве мастера Виктора Петровича Мирошникова.

                  

                           Ирина Герулайте

                       Философский камень Виктора Мирошникова

                         

Ключ -оберег "Джин". В.Мирошников, медь, латунь
                                                         "Волхвы". В.Мирошников. Топазы, медь, латунь


                                   Валуны – тайна, величие, покой

 

 Увлечение миром камня, стремление познать его природу вполне может изменить человека. Например, раскрыть его качества, дремлющие в глубинах души, причем как положительные, так и совершенно другие. Камень провоцирует, он глубок, и он же может сделать человека устойчивым в изменчивой  реальности, придать ему основательность и неторопливость. Художник Виктор Петрович Мирошников видит в камне  множество образов. Держит ли он в руках  простой валун или солнечный камень с лунным отливом с Южного Урала, его взгляд мгновенно выявляет характер камня. Он может быть совершенно разным: улыбаться, подмигивать, строго смотреть на нас, становиться птицей или хищным зверем.  

Камень «в характере» для художника  самая настоящая живая материя, и он постоянно ищет с ней общий язык. Есть утверждение, не лишенное оснований, что таинственная сила жизни непостижима. И все же, человеку с самых древних времен всегда хотелось подойти к этой тайне ближе. Виктор Петрович пишет реки, леса, древние скалы Урала, просторы Севера. Картины его живые, и глядя на них, сразу чувствуется воздух тех мест, ощущается лесной запах, шелест озерных волн.

Виктор Петрович обошел с рюкзаком множество месторождений. А знания и геологическую практику он получил в популярном в советское время «Клубе любителей камня» при Горном институте. Есть  в его биографии далекие точки нашей страны. Например, Северный Урал - настоящий край географии. Одним из таких мест на его поисковой карте стал Тиманский кряж, в прибрежном районе Баренцева моря, куда он ездил за тиманскими агатами. Северные края всегда волновали художника и остаются самыми любимыми. В свое время он писал Белое море и окрестности Архангельска, когда гостил у брата. Иногда кажется, что тиманский агат своими рисунками, цветом и формой иллюстрирует места, где он возник: холодную мудрость Баренцева моря и задумчивый, серо-белый,  летний колорит северного неба.

 В 60-е и 70-е годы прошлого века тиманский агат, из всего разнообразия халцедоновой породы, считался, пожалуй, самым ювелирным. Мэтры уральской ювелирной школы увлеченно работали с ним.  Поездка Виктора Петровича на Тиман состоялась на той самой волне популярности этих камней, и в целом в период всенародной увлеченностью миром камня.  

Тиманский кряж наполнен чудесами природы, формы рельефа в этих местах удивительно разнообразны, а северная флора сдержанна и величественна. Там же встречаются редкой и таинственной красоты базальтовые отдельности. Мрачные и суровые утесы на Тимане сложены из черно-зеленых столбчатых базальтов и туфов. Шестигранные высокие базальтовые столбы образовались при неравномерном остывании потоков лавы. В них можно найти и агаты, но, по словам художника, даже с помощью молотка или кайла, вырвать агат из «цепких лап у лавы» крайне трудно.

 С тяжелым рюкзаком агатов искатели возвратились домой. Это путешествие произвело сильное впечатление, до сих пор художнику иногда снятся эти края – снится холодное море, скалы и светлые песчаные пляжи, пейзажи с инопланетными базальтовыми отдельностями. Одухотворенность природы Севера возрождает в человеке новые творческие силы.

Еще один поход за агатами запомнился художнику из-за погодных сюрпризов. Поехали товарищи в поселок Чернушка, недалеко от Каменск-Уральского. Первомайский снег был «в помощь» любителям камня. Но ведь уральцев погодой не удивишь и она им не преграда. На берегу реки Синара, в местах вторичных проявлений минералов, любители камня находили агаты, прямо между деревьями. Главное нужно было знать, где копать, а они как раз знали. Сейчас каменных богатств там меньше. А в советские времена проявление было богатое. На Чернушке совсем другие агаты, чем на Тимане, там больше светлых, прозрачно-бежевых. Эти необычайно красивые, нежной окраски камни, он использовал для ювелирных работ или просто дарил друзьям.

Однажды Виктор Петрович полтора года, два лета и зиму работал лесником на Таганайском кордоне. Жизнь лесника открыла для него новые стороны реальности, а лес стал вторым домом. На таганайской реке Киалим он обнаружил и полюбил новый для себя камень – авантюрин, разновидность таганайских кварцитов. Авантюрин еще называют златоискром за блеск, который особенно хорошо виден в солнечную погоду.  Симпатия художника к этому камню в одном из его украшений, представленных на выставке в музее истории ювелирного и камнерезного искусства – перстень «Авантюра». Слово «авантюра» в переводе с французского языка, это путешествие, приключение, рискованное дело. Главный герой перстня – крупный авантюрин. Поразительно, как символически проявились в нем характерные черты профессии геолога: здоровая доля авантюризма, поиск неизведанного, жажда приключений и крылья удачи, которая в этом деле имеет глубокий смысл.

С  миром природы у художника, как у многих людей, связанных с ней жизнью и работой, совершенно особые отношения. И вот как они выразились в одной из его недавних работ, «Цветок жизни и судьбы». С ноября 2023 года ее можно было увидеть в музее истории ювелирного и камнерезного искусства. В ней отразились образы так называемой «сакральной геометрии». Цветок, по своей совершенной форме, всегда несет информацию о гармоничном строении мира.  «Цветок жизни и судьбы» по словам мастера, может стать напоминанием о Космосе и текучести времени, о месте человека во Вселенной. Есть у художника еще одна творческая линия - передача в живописи гармонии природы. Например, серия живописных работ, посвященная закатам: «1000 этюдов при заходящем солнце». И это тоже творческий почерк, основательный подход в реализации идеи.

                     

 

 Творческий почерк

У Виктора Мирошникова есть еще одна линия  в творчестве - медная. Он один из немногих мастеров в регионе увлеченно работает с этим металлом. Медь стала для мастера излюбленным материалом, и она бывает разная. Иногда медь горит, как пламя, иногда нежно сияет, как утреннее солнце, бывает, что ее цвет коварно маскируется под другой металл. По словам художника, основной причиной его обращения к меди для работы стала ее  гибкость, для декоративно-прикладного искусства она отлично подходит. «Крестным отцом» его медной линии стал завод «Уралкабель». Из медной катанки, проволоки, он начал делать первые предметы, украшающие интерьер. А вообще, как  говорит сам художник, «он ворвался в искусство из сантехники». Путь нетипичный, и есть в нем своя жизненная правда. В свое время, в период начала «романа с медью», он работал в ЖКО Верх-Исетского района сантехником. Узнав про талант молодого специалиста, директор завода ВИЗ  выделил  мастерскую на улице Нагорной, где можно было спокойно творить. И это была особенная эпоха в жизни, он вел там камнерезный кружок для местных школьников.

Кстати, о мастерстве. Виктор Петрович освоил специальности комбайнер, тракторист и шофер, он учился в  УМСХ номер 47  поселка Елизавет (Казахстан). Возможно, эти профессии придали особые свойства художественному почерку мастера, в том числе своеобразие идей и искрящийся юмор и наполненность творчества образами движения. Например, работа «Курьер с походной черепахи» -  повод  от  души улыбнуться и задуматься. Движения в творчестве художника много, вот еще один пример: работа «Спокойный полет к солнцу». Существо, внешне напоминающее одновременно и птицу, и песчаного варана, с кольцом на спине, двигается - все линии медной фигуры выражают полет, и этому сразу видишь. В коллекции музея истории ювелирного и камнерезного искусства хранятся шестнадцать работ художника. В одной из последних работ Луна очаровывает и вдохновляет - «Новолуние» (топазы, медь, латунь), музей приобрел в 2023 году.

  Освоив много различных техник, художник состоялся как мастер декоративно-прикладного искусства в ковке цветного металла. Он работает с медью и латунью, со стеклом, с драгоценными и поделочными камнями, оттачивая каждый предмет с ювелирной тщательностью. Но главное, что бросается в глаза после знакомства с его искусством - это глубокая философия, юмор, иногда сатира, житейская мудрость и добрая улыбка романтика. Предметы в его исполнении призывают нас посмотреть на мир под другим углом, иначе, чем мы это привычно делаем. Можно сказать, сбивается программа и вполне может возникнуть новый взгляд на мир. К тому же, его подход в искусстве  напоминает музыкальный жанр, так называемую программную музыку. Программная классическая музыка возникла в период развития направления «романтизм», когда композиторы впервые стали давать названия своим сочинениям. В случае работ Виктора Мирошникова, название – это добрая половина впечатления. Для примера: «Первичный источник света», «На работу на тракторе – с партбилетом», «Ветер с моря». Название задает тон и направление для осмысления. Здесь вступает в силу поэтическое наполнение. И, конечно, слово, название, метафора  делают его произведения еще более многогранными и многоплановыми.    

Комментарии

Популярные сообщения из этого блога

Женя Кадыров. Беседы с Мастером. Глава вторая и первая.

Мария Аранбицкая о принципах своей дирижерской работы. Из цикла Ирины Герулайте "Люди высокой ноты"

Из цикла И.Герулайте "Люди высокой ноты". Елена Николаевна Захарова, педагог эстрадного и джазового вокала