" Истории высоких душ" - цикл рассказов о личностях в истории Екб /Сфера Музыки/ Ирина Ломтева, преподаватель теории музыки

 

Музыкально-поэтический вечер И.Ломтевой - хит училища П.Чайковского

Ирина Герулайте

И.А.Ломтева: «Музыка – душа моя!»

 

Ирину Александровну я увидела в 2019 году, когда училась на эстрадном отделении в училище Чайковского. Уже тогда я увидела ее изумительную увлеченность, меня это сразило просто наповал. Потому что ее глаза сияли, а когда она рассказывала нам о переписке Чайковского, у меня, честно говоря, захватило дух. И я мгновенно попала под обаяние это музыкальной леди, которая знает, как строится музыка. Но при этом также сильно любит ее, как в далекой юности. И тогда я сказала себе, что надо с ней познакомиться поближе.  Вероятно, это один из способов, что я открыла в свое время для себя, рассказать о музыке и ее адептах - взять интервью у талантливого педагога.

Для всех, кто имел честь учиться в музыкальном училище, а теперь колледже имени П.И.Чайковского, место это было и остается своего рода «храмом музыки». Даже просто подходя к этому зданию, каждый раз чувствуешь волненье, которое можно сравнить разве что с предвкушением встречи с тем, что для тебя очень близко и дорого.

 В золотой осенний день мне довелось беседовать с педагогом, который понимает эти чувства. Человек высокой, парящей души, профессионал, безмерно одаренный музами – Ирина Александровна Ломтева, преподаватель музыкально-теоретических дисциплин.

Многие, наверное, удивятся, что такие предметы, как теория музыки, анализ музыкальных произведений и гармония могут быть очень увлекательными! Но ведь именно так и происходит, когда преподает Ирина Александровна. И  становится понятно, что все это  - живые и интересные сферы, те, из которых вырастает вся наша любимая музыка.

Она ведет не только теоретические предметы для пианистов, струнников и теоретиков, но и занимается внеклассной работой.  Необычный, я бы даже сказала, прогрессивный и развивающийся проект Ирины Александровны это музыкально-поэтические вечера, посвященные знаменитым и малоизвестным легендам русской культуры. Проект «Легенды русской культуры» пользуется большой популярностью среди студентов училища. Молодые музыканты с нетерпением ждут и готовятся к этим встречам. Действие происходит, как правило, в свободной импровизационной форме, но есть и заранее подготовленные  номера, театральные постановки. Традиция эта возобновляет идею объединений по интересам, как это всегда было принято в среде творческой молодежи во все времена. В современную эпоху, наполненную интернетом, который украшает нашу жизнь, но все же что-то у нее крадет (например, общение с глазу на глаз) живое общение с теми, кто близок нам по духу, приравнивается к бесценному подарку.

Некоторые вечера посвящены актуальной для  Екатеринбурга теме великих князей Романовых. Среди них Ирина Александровна выделила именно тех, кто имел отношение к русской культуре. Это тонкой души человек, поэт, которому по родовой традиции суждено было стать военным великий Константин Романов, с которым был дружен Петр Ильич Чайковский и многие представители русской культуры, и великая княгиня Елена Павловна, много сделавшая для развития культуры в России, погибшие под Алапаевском в 1918 году великая княгиня Елизавета Федоровна и молодой талантливый поэт Владимир Полей. Эта прекрасная череда легендарных личностей будет продолжена в новых студенческих вечерах.

Но все же как, в каких условиях появляются такие мастера, которых все мы так любим и которые несут нам свет знаний?  То есть не те, для кого музыка это исключительно способ заработка и не те, что в штуку говорят «музыку с детства ненавижу», и, кстати, это вряд ли только шутка. Но другие личности, именно адепты прекрасного, те, кто передает нам  сам дух музыки?

Путь в музыку нашей героини был прямым, безусловным. Своего первого педагога, Лидию Афанасьевну Мельникову Ирина Александровна вспоминает с большой любовью. Память сердца сильна, нити ее бесконечны:

- Вместе с Лидией Афанасьевной мои первые музыкальные шаги были прекрасны и стали моей путеводной звездой. Она учила меня  не только игре на фортепиано, но и привила умение радоваться встрече с музыкой. И со временем стала большим другом нашей семьи. Родители считали ее моей второй мамой, и это была чистая правда:  благодаря ее занятиям и общению с ней, я нашла свой путь.

Потом были годы учебы в первой музыкальной школе, где произошло второе «боевое крещение». Валерий Алексеевич Куцанов, педагог по сольфеджио, яркая личность, благотворно повлиял на Ирину Александровну, пробудив в ее душе любовь к музыке и предмету сольфеджио. Когда он входил в класс, начинался праздник: педагог умел завладеть вниманием аудитории, много играл и пел, класс просто искрился его энергией! И конечно, его увлеченность сразу передавалась детям. Наверное, попав в его класс, каждый из тех, кто всю свою жизнь не понимал сольфеджио, полюбил бы этот предмет всей душой.

В 15 лет Ирина поступила в музыкальное училище имени П.И.Чайковского. И вот что стоит отметить: она начала учиться здесь в «золотой период» для училища, то есть в конце шестидесятых годов XX века. Еще далеко было до переломных восьмидесятых и горьких девяностых, и музыкальная культура в нашем городе, тогда в Свердловске, была на очень высоком уровне:

 - Я попала на теоретическое отделение  училища в 1969 году, когда здесь царствовала музыка, без всякого преувеличения. И это была благотворная творческая атмосфера для всех будущих музыкантов. Ведь тогда в училище работал совершенно «звездный» преподавательский состав – И.Зетель, Г.Мучар, Н.Спасская, И.Павловская, В.Паверман, Л.Евстифеева, Е.Матюшин, Н.Токарева, С.Сиротин, В.Розенблат. Каждый из этих педагогов оставил след в памяти. Но с особой благодарностью Ирина Александровна вспоминает Н.А.Токареву, которая не только научила «петь» на фортепиано, филигранно работая со звуком, но и приняла деятельное участие в ее судьбе. Директором тогда был всеми уважаемый и любимый В.Турченко, который стал дирижером самого первого, очень известного в городе эстрадно-джазового оркестра.

Как я поняла со слов Ирины Александровны, учиться в этот «золотой» период было не просто интересно, а даже захватывающе! Словно читаешь книгу настолько интересную, что не можешь оторваться от нее ни днем, ни ночью.

В период учебы в Уральской государственной консерватории, где ее дипломная работа была посвящена пространству и времени в музыкальных произведениях и где влияние педагогов «звездной плеяды» - З.Визеля, В.Хлопковой, В.Костырева, Г.Солодовникова, было велико, Ирина Александровна проходила практику в городе Клин, в доме-музее П.И.Чайковского. Здесь она работала в архиве композитора, проводила экскурсии. Наверное, еще и поэтому Чайковский остается ее любимым композитором -  атмосфера и поэзия тех мест повлияла на выпускницу консерватории и проросла искренним интересом и любовью к  его творчеству.

Вернувшись в родное училище уже как преподаватель, Ирина Александровна не потеряла связи со своими наставниками, продолжая общение и делясь новыми идеями.

В 2006 году вышло ее учебно-методическое пособие по элементарной теории музыки, в нем собран и обобщен опыт преподавания этой дисциплины. Учебник сразу стал очень популярным и востребованным среди музыкантов разных специальностей. Благодаря акценту на аналитическом подходе в теории музыки, в нем есть схемы, по которым можно легко освоить темы лада, тональности, ритма и других средств музыкальной выразительности. Аналитический подход и стал тем «золотым руном», той темой, которую много лет разрабатывала Ирина Александровна.

Блестящие уроки В.Н.Хлопковой вдохновили нашу героиню на преподавание предмета «Анализ музыкальных произведений», который преподается на старших курсах и обобщает всю базу полученных знаний. Начиная с 2000 года, к курсу элементарной теории музыки добавился и курс современной гармонии. В нем есть особенно интересная тема расширенной тональности, этого «моста к современной музыке», по меткому выражению знаменитого теоретика Ю.Холопова. Программа «Современная гармония для музыкальных училищ», созданная вместе с И.Ю.Потаповой стала по-настоящему передовой в конце 90-х. годов прошлого века.

Наша героиня начала работать в музыкальном училище имени П.И.Чайковского в 1978 году, за это время сменилось несколько поколений выпускников. Все они очень разные. Но среди них всегда были и остаются умные и талантливые, со светлой головой и добрым сердцем. С ними, проживающими теперь в разных концах страны и мира, Ирина Александровна поддерживает живую связь. Те же студенты, что учатся у нее сейчас, любят не только ее занятия, но и  музыкально-поэтические вечера, где каждый может проявить себя с самой лучшей, иногда необычной, стороны, узнать много нового. И конечно мы знаем, что доброта, внимание и знания педагога наполняют нас ответными чувствами. Нить, которая соединяет сердца учителя и учеников сильна. Крепка она, как терпкий запах осенних вечеров, с их золотыми кронами и таинственными закатами.

Октябрь, 2020

 

Комментарии

Популярные сообщения из этого блога

Женя Кадыров. Беседы с Мастером. Глава вторая и первая.

Мария Аранбицкая о принципах своей дирижерской работы. Из цикла Ирины Герулайте "Люди высокой ноты"

Из цикла И.Герулайте "Люди высокой ноты". Елена Николаевна Захарова, педагог эстрадного и джазового вокала